Nagyszerű filmet készíteni nem könnyű feladat, de ha egy rendezőnek sikerül, akkor is egy dologtól függ: a befejezéstől. Hogyan engednéd ki a nyilvánosságot a történetedből? Mire gondolnak, amikor elhagyják a színházat? Milyen érzést szeretnél bennük tartani? Mindezt a történet végére vonni bonyolult lehet, és a vége gyakran inkább lábjegyzet, mint bármi más, ami nem olyan emlékezetes, mint ami korábban volt.
Ja és persze vanspoilerek - óvatosan.
Psycho (1960)
ElőttM. Night Shyamalan vagy"A Coen testvérek" voltAlfred Hitchcock – és a fiú tudta, hogyan fejezze be a filmet. Nyilvánvalóan minden idők leghíresebb Hitchcock-vége azPsycho, ami nem csak azt okozza, hogy a közönség elakad az első felvonás végén azzal, hogy megöli a főszereplőt, Marion Crane-t (Janet Leigh), de egy szokatlan viccet is kínál. forog a film végén. A nézők elhitetik, hogy Norman Bates anyja (Anthony Perkins) megölte Mariont a zuhany alatt a film elején, így a feszültség tovább nő. De amikor SamJohn Gavin) és Leela (Faith Miles)) irány a Bates Motel kihallgatni Norman anyját, kiderül, hogy Norman anyja nem más, mint egy széken rothadó holttest.
Hitchcock felülmúlhatatlan művész volt, ésPsycho tökéletes példája annak, hogy a rendező a könyv összes trükkjét bevetette, hogy az elejétől a végéig izgalmas utazásra vigye közönségét. A csavaros befejezés nemcsak teljesen logikus (Ed Gein valós sorozatgyilkos ihlette), de a közönség is leesik a padlóról, amikor felgyullad a világítás a színházban.
A makulátlan elme örök napfénye (2004)
A megtört szív a pokol, az emlék pedig egy ketrec, amely ott tart minket, de vajon kikerülhetünk-e valaha a szerelem, a vágy és annak minden veszélye elől, még akkor is, ha biztosan tudnánk, hogy kudarcra vagyunk ítélve? Valószínűleg nem. V"Egy makulátlan elme örök ragyogása" Joel (Jim Carrey) és Clem (Kate Winslet)csak rájön, hogy egy pusztító szakítás után egy impulzív Clem arra kényszeríti Joelt, hogy egy új kísérleti eljárással végleg töröljék emlékezetéből. Természetesen Joel is így dönt, és a film nagy része kétségbeesett próbálkozásait követi, hogy meghiúsítsa ezt a döntést, miközben a szeretett nő emlékei sorra elhalványulnak. A film végén Joel és Clem szemtől szembe állnak, és nem emlékszik a kapcsolatukról, de tudatában vannak annak, hogy egyszer szerelmesek voltak, és elsöprő vágyuk van, hogy még egy esélyt adjanak neki. Tudják, hogy szinte biztosan fájdalommal fog végződni, bizonyítottan rosszul állnak, és hogy az újrapróbálkozás csak összetöri a szívüket. Oké. Nevetve, sírva és kétségbeesetten, hogy ne érezzék magukat elveszettnek és magányosnak, elfogadják ezt. Ez jó. Ez az az ár, amit megkockáztatsz a szerelemért, és ezÖrök napsütés Rengeteg ügyes kameramunkával és narratív újítással büszkélkedhet, de az utolsó felvételek egyszerű, szívből jövő érzelmi igazsága klasszikussá teszi.
Kezdet (2010)
A film, amely több ezer elméletet szült a Redditen.Christopher Nolan fordulatos meséiről ismert, deKezdetben A végletekig Nolan négy történetet mutat be, amelyek egy időben, nagyon eltérő ütemben zajlanak, és egy csapat "kitermelőt" nyomon követnek egy vállalati örökös fejében. A film érzelmi vonalaLeonardo DiCaprio.Dom Cobb, aki száműzetésben él, amikor felesége gyilkossággal vádolta meg az Egyesült Államokban. Arról álmodik, hogy újra látja gyermekeit, és a film végén, a csapat látszólag sikeresnek tűnik a küldetésben, Dom végre újra találkozik gyermekeivel. A kamera a forgó tetejére pásztáz – ez annak a jele, hogy az illető még mindig álmodik –, de elfeketül, mielőtt a közönség biztosan tudná, hogy elesik-e. Itt nem az a fontos, hogy a Ház álmodik-e vagy sem, hanem az, hogy ő mit érez. Ez a szépsége ennek a befejezésnek – az elbeszélésben baljós következtetést kínál, de érzelmileg 100%-ban kielégítő. A ház boldog. Akár álomországba van zárva, akár nem, végre megtalálta a békét.
Alien (1982)
Idegen - Steven Spielberg játéka csúcsán, és ő egy élő legenda. Nem csak a vége érzelmi vagy erőteljes. A helyzet az, hogy az egész film búcsút kap ET és Elliott között, így a csúcspontja felé száguldva, és szívből búcsúzva a két főszereplő között, átérezheti, mit nyert és mit veszített ebben a pillanatban. A jelenet egyben a film cselekményeinek csúcspontja is, ahol Elliott némi kibékülést talál szülei válásával, megtanulja, hogyan lehet "jó" és még akkor is szeretni, ha akit szeret, elhagyja őt. Teljesen gyönyörű.
Seven (1995)
Gyerünk, mondd ki, tudod mit akarsz. Együtt meg tudjuk csinálni. – Mi van a dobozban? befejezőSe7en kultikus klasszikussá vált, és a végtelenségig idézett, mert ez egy gyönyörűen kidolgozott csúcspontja egy bonyolult filmnek, amely John Doe-t rögzíti.Kevin Spacey) minden idők egyik legjobb filmes gonosztevője. Forgatókönyv:Andrew Kevin Walker és igazgatóDavid Fincher, Se7en csillagokBrad Pitt ésMorgan Freemanmint Taylor és Somerset, két nyomozó a bibliai sorozatgyilkos, John Doe után, aki a hét halálos bûn alapján keresi áldozatait. A módszeres és precíz, és mindig egy lépéssel előtte álló John Doe egy sor deviáns jelenetet hagy maga után, amelyeket áldozata halálos bűnei ihlettek, és a legjobbakat későbbre menti. Amikor a nyomozók azt hiszik, hogy ők vannak fölényben, Dow teljes kezét mutatja – mindig is a csapdájában voltak. Ő nyert. És ezek az utolsó darabok, amelyek befejezik élete szörnyű munkáját. Kiszállítanak egy dobozt, amely Taylor feleségének lefejezett fejét tartalmazza. Ebben az esetben ő lesz a düh, és a gyilkos tervével összhangban hidegvérrel kivégzi John Doe-t, ezt a sorsot Doe szabta meg magának, büntetésül az Irigység bűneiért.
Izgalmas és művészien kidolgozott, és könnyen belátható, hogy miért lett minden idők egyik leghíresebb "csavaros" befejezése. Az is könnyen belátható, hogy a stúdiónak miért volt szüksége az alábbi rövid kódolásra, ami egy Hemingway-idézet formájú kenőcs. Fincher azért küzdött, hogy a film vége fekete legyen; azt akarta, hogy a közönség brutalitással üljön le. De nem kell aggódnia, mert a végeHetedik veled marad még évekig.
Olaj (2008)
Ezt hívják "mikrofon leesésnek".Paul Thomas Anderson már alkotott egy elég fantasztikusat (ésnagy) vége "Boogie éjszakák»de amikor a 2008-as opusa lezárásáról volt szó " Lesz vér."nem ejtett foglyot. Miután több mint két órát töltöttünk veleDaniel Day-Lewis Daniel Plainview, a közönség kezdi megérteni, hogy mitől van ez a rosszfiú. Látjuk, ahogy az életben apály és dagály zajlik, és a film utolsó felvonása visszacsúszik az időben arra a pillanatra, amikor Plainview gazdag – bár magányos – olajmágnássá válik. De látogassa megPaul DanoEli Sunday a legaljasabb módon feldobja a hangulatát, és a két szereplő között régóta fennálló feszültség véresen véget ér. – Elakadt a lélegzetem! a mai napig a filmtörténet egyik legjobb és legragyogóbb zárósora.
Az utóbbi idők egyik legügyesebben kidolgozott filmje,"Közösségi háló" elejétől a végéig áthatott. Miközben sokan kifogásoltákDavid Fincher ésAaron Sorkin, aki úgy döntött A „Facebook-film” elkészítéséhez az elkészült film a 21. századi hatalmi játszmák prófétai története: a mozgatói és a rázók nem ötvenéves férfiak, hanem tinédzser zsenik, akiket a mélybe dobtak, és nincs érzelmi érettségük ahhoz, hogy megbirkózzanak az ilyen veszélyes helyzetekkel. víz. A film végénJesse EisenbergMark Zuckerberg gazdag és erős, a kamera ott marad, ahogy frissíti (és frissíti és frissíti) volt barátnője Facebook-oldalát. Valaki, akinek a szakítása ösztönözhetett benne valamit, de lehet, hogy nem, hogy megteremtse a történelem egyik legsikeresebb vállalkozását. Lehet, hogy övé a világ összes pénze és hatalma, de milyen áron? Mi célból?
Ördögök (1955)
Les Diaboliques filmes fordulatokból álló sorozat és egy fontos thriller, amely a misztérium és a noir jövő nemzedékei számára alapozza meg a terepet.Ban ben Francia filmHenri-Georges Clouzot 1955 eltávolítva Michel Delassalle (Paul Meurisse) kegyetlen, zsarnoki rendezőként, akit a felesége gyűlölt ( Vera Clouseau) és szeretője ( Simon Signoretakik összeesküdtek a megölésére. De a teste eltűnik, viccek következnek, és kiderül, hogy Michel soha nem halt meg; ehelyett ő és szeretője mindvégig összeesküdtek, felállították a terepet, hogy megidézzék felesége gyenge szívét, és szó szerint halálra rémisztjék. Míg Les Diaboliquesa vége forradalmi és észbontó volt (és még ma is lenyűgöző), és számtalan fordulatos csalástörténet alapja lett, a számtalan klasszikus film noirtól a film noir-ig.vad dolgok .
Szédülés (1958)
Hitchcock talán legbonyolultabb filmje, a férfi tekintet lenyűgöző felfedezésének csúcspontja (ScottyJames Stewart - a férfi tekintet megtestesítője, és mégis Hitchcock is okolható ezért a megszállottságért) akkor ér véget, amikor hősünk láthatóan mindent megkap, amit akar - a nő, akit szeret, él, legyőzte Szédülését, megfejtette a rejtélyt - és mégis a balszerencse és a körülmények miatt halálra esik. Megszállottsága és bűntudata soha nem szűnik meg, és mindig felemésztik. Erőteljes metaforája a mozi természetének, mint nézőnek és művésznek egyaránt.
Scream (1996)
A Slasher filmek befejezése annyira kiszámíthatóvá ésCarol Clover egy egész könyvet írt rólaFérfiak, nők és láncfűrészek") és megalkotta az „utolsó lány” kifejezést; Egy horror, ami a mai napig tart. Írta a forgatókönyvíróKevin Williamson, meta slasherWes Craven Az 1996-os Scream-et egy kreatív csapat hozta létre, akik tudták ezeket a trükköket, szükség szerint szedték és lebontották őket, és egy utolsó felvonásban csúcsosodtak ki, amely felfedi a meglepetés rétegeit, és megőrzi a talajt a szokásos slasher konfrontáció finom, okos dekonstrukciójával. Nem egy gyilkos, hanem kettő! Beleértve az utolsó lány állítólagos halott barátját is! Sidney Prescott (Neve Campbell) az "utolsó lány", de a filmjében megszegheti a szabályokat, és így is élhet, megadva "Patak" üdítő távolságra a horror hagyományos erkölcsi mutatóinak eredendő puritán irányzataitól, és őszintén meglepve a közönséget. A Slasherek soha nem voltak ugyanolyanok, mióta "Sikoly", az összetéveszthetetlen befejezés pedig a bizonyíték arra, hogy az önreflexiós horror több is lehet egy trükknél – sőt, minden szabályt megváltoztathat.
Naplemente előtt (2004)
«Naplemente előtt" - a történelem leghihetetlenebb folytatása.Richard Linklater újralátogatja karaktereit Jessie (Ethan Hawke) és Celine (Julie Delpy) kilenc évvel a "Napkelte előtt", ezúttal valós időben követi nyomon napi beszélgetéseiket. A film az óra ketyegése előtt játszódik – Jessie repülőjének el kell érnie –, amiért beszélgetésük minden szavuk értékessé válik, és miközben nézzük, ahogy ezek a karakterek egymásba szeretnek (vagy rájönnek, hogy mindig isvoltakszerelemben), az elkerülhetetlen elválásuk fájdalma továbbra is fennáll. Linklater, Hawke és Delpiter azonban zseniálisan megtagadják, hogy a film befejezéséhez a nyilvánvaló utat válasszák, és Jessie követte Selinát vissza a helyére, és nyugodt testhelyzetbe helyezkedett, percekkel azelőtt, hogykell elhagy. Celine utolsó szavai - "Bébi, le fogod hagyni ezt a repülőt" - zene a közönség füle számára, mivel látjuk, hogy talán a kettő végül együtt köt ki.
La La Land (2016)
Két év telt el azóta, hogy "La la föld" a mozikba került, és biztos vagyok benne, hogy ez az idő elég ahhoz, hogy magabiztosan kijelenthessem, az egyik legjobb filmvége van. A zenés románc a harmadik felvonásban megrázó fordulatot vesz, egy olyan epilógussá fajul, amelyben fő romantikus párosunk már nincs és egy ideje nem volt együtt. Mia tőlEmma Stone, aki ma már híres színésznő, éppen vacsorázni készül a férjével, amikor belebotlanak egy népszerű jazzklubba, a Sebastian's (Ryan Gosling) Seb's. De ahelyett, hogy egy "boldog" véghez menne, ahol Mia és Sebastian együtt kötnek ki, az író/rendezőDamien Chazelle.ehelyett inkább megmutatja nekünk, milyen lenne az életük, ha néhány más döntést hoznának – nyilván zenei formában. Ez az utóbbi idők egyik legérzelmesebb pillanata a moziban, és a megbánás és a "mi lehetett volna" agóniájaerősen megmart. De ez a közelség az, ami miatt ez a befejezés olyan átkozottul hatásos.
Fargo (1996)
"Miért? Egy kis pénz." Egy sötét erkölcsi színjáték következtetéseFargo Marge Gunderson igazi északi részét mutatja be, egy olyan nőt, aki feledékeny és nem naiv a világ sötétségét illetően, de emberi szempontból túlságosan jó ahhoz, hogy teljesen megértse, mi késztet valakit a másikra. faaprítóba. És mégis, még ha ilyen sötétséggel szembesül is, nem engedi, hogy az eltorzítsa vagy megrontsa. Ehelyett lefekszik a férjével, vigasztalják egymást, és békét találnak egyszerű életükben. Ez csodálatos.
A keresztapa (1972)
Michael Corleone útjának vége szinte keserédes. Abból a meggyőződésből indul ki, hogy más lesz, mint a családja, és rájön, hogy ő a legalkalmasabb személy sötét örökségük vezetésére. Valahányszor menekülni próbál, egyre elmélyül és ügyesebb maffiafőnökként. Így különösen ijesztő, amikor ő lesz a „keresztapa”, egyenes arccal hazudik Kaynek, majd egy erőteljes lövéssel bezárul köztük az ajtó, Michael bűnös életet él egy családdal, az igazi családja pedig a parton van. . Egyéb.
Haze (2007)
Darabont 'sKöd A B-film izgalmas, sűrűn kidolgozott példázata olyan lényeket tartalmaz, amelyek frissítikStephen King Az 1980-as évek novellája és akciónövényei szilárdan meghonosodtak Amerikában a félelem, a harag és a vak pánik szeptember 11-i kultúrája után. Darabont egyszer úgy jellemezte a filmet, mint "sebesült, dühös sikolyt", és ez soha nem egyértelműbb, mint a film utolsó pillanataiban, amelyek rossz hírnevet szereztek minden idők egyik legváratlanabb és legerőszakosabb filmvégeként. A király meséje szó szerint reménnyel végződik; Darabont filmje megsemmisítő vereséggel – a remény feladásával – végződik. Ezmegváltás ellenShawshank. King maga a "legdöbbenetesebb befejezésnek" nevezte, és azt mondta: "Törvényt kell elfogadni, amely kimondja, hogy aki felfedi a film utolsó öt percét, azt a nyakába kell akasztani." Tehát nincs spoiler erre, még tíz évvel később sem.
Sunset Boulevard (1950)
1950-es megjelenése után 11 Oscar-díjra jelölték.A Sunset Boulevard elhaladt az idő próbája, mint egy klasszikus film, amely a mai napig hihetetlenül sikeres. Sőt, a közönségízlés és a trendek alakulása ellenére a noir fináléBilly Wilder rendkívül hatékony marad - ez az örökzöld művészet megtestesülése.Ez a mese egy megbukott forgatókönyvíróról, aki egy elfeledett némafilmsztár félreeső otthonába kerül, tele van feszültséggel és felfokozott érzelmekkel, ám Wilder már előre közli a közönséggel, hogy nem vár a happy end – a film azzal kezdődik, hogy főszereplőnk. holtan feküdt a medencében. A film végére együtt érzünk szegény Norma Desmonddal (Gloria Swanson) még akkor is, amikor gyilkosságot követ el, és az utolsó sort: „Oké, Mr. DeMille, készen állok a közeli felvételre” nem illúzió vagy őrület, hanem tragédia.
Majdnem híres (2000)
HaCameron Crowe utána soha nem csináltam nagyszerű filmet"Majdnem híres", akkor is a nagyok közé tartanák. ez milyen jó"Majdnem híres" . 2000-ben készült, félig önéletrajzi vígjáték-drámája igazi remekmű, egy tinédzser újságíró hőstetteit követi nyomon egy rockbanda turnén a hetvenes években. Megörökíti az összes hagyományos felnőttkori képedet, mint például a fiatal szerelem, a szex és a bizonytalanság, jóllehet a szupersztárság, a hírnév és az ego hátterében. Ez a tökéletes keverék, ami véget ér William hálószobájában (Patrick Fugit), ahol meglátogatta a kiváló Stillwater Russell Hammond (Billy Crudup), nak nekvégülfejezze be az általa ígért interjút. Meghitt kapcsolatuk van, amely csodával határos módon kerüli a szacharint, és inkább intimnek érzik magukat, miközben a Marokkó felé tartó Penny Lane-t is megpillanthatjuk. – Kezdetnek mindenről.
Gyilkossági törvény (2012)
"Gyilkosság" egy rendkívül nehezen nézhető film, és ez valóban növeli a filmkészítés perspektíváját. Drámainak tűnhet, de ez a nem szokványos dokumentumfilm a népirtás és az emberi brutalitás történetét meséli el oly módon, hogy lebontja a védelem falait, amelyeket a világ borzalmaira építettünk, és frissebbnek és rémisztőbbnek érzik magukat, mint valaha. Még azok is, akik elkészítették őket.
Tedd"Gyilkosság" rendezőJoshua Oppenheimeréveket töltött azokkal az emberekkel, akik felelősek az indonéz népirtás során elkövetett mérhetetlen erőszakért és halálért. Oppenheimer átveszi a szabványos dokumentumfilm formátumot, és megkéri ezeket az embereket, hogy saját szemszögükből készítsék újra a kamerán elkövetett bűneiket, és perzselő bepillantást nyújtsanak ezeknek a véletlenszerű gyilkosoknak a megtévesztő és rémisztő gondolatmeneteibe. Nevetnek és kérkednek bűneikkel, emlékeik részleteiben gyönyörködve egészen a film utolsó jelenetéig, amelyben az egyik férfi végül szembesül bűneik mértékével. Fulladozva borzong, hány a tetőre, ahol egykor ártatlan embereket végzett brutálisan. – Vétkeztem? – kérdezi, miközben teste meghajlik és felemelkedik. Ez egy megdöbbentő pillanat a szörnyeteg részérõl és a szörnyeteg iránti együttérzés, amely az embertelen kegyetlenség teljes súlyával zúdul rád.
All That Jazz (1979)
A megkínzott művész hollywoodi klisé lett, de mi történik, ha egy meggyötört művész hihetetlenül öntudatos önéletrajzi életrajzot készít? Ez egy zenei remekmű.Bob FosseMinden ami dzsessz, amelyben keresztülRoy Scheider mesél a jóról, a rosszról és a csúfról egy rendező, író és koreográfus életében. Ahogy a film a végéhez közeledik, Scheider főhőse a halálos ágyán fekszik, a gyász öt szakasza pedig nagyszerű zenei finálét kínál, amelyben életének minden korszakából származó alakok jelennek meg. Egyszerre hihetetlenül önző, bocsánatkérő, szókimondó és gyönyörű, és egy csattanós zárójellel zárul, amely közelebb visz a valósághoz. Ez valóban egy felejthetetlen esemény, és minden idők egyik legnagyobb "nagy döntője".
Diplomás (1967)
Imádom ezt a befejezést. A hamis fej az, hogy Benjamin és Elaine együtt megszöknek, és boldogan élnek, míg meg nem halnak, de a rendezőMike Nichols Deftly visszahozza a film kezdetét: Benjamint vonszolják, és azon töpreng, vajon lesz-e értelme az életének, vagy egyáltalán különbözik-e attól, mint a szüleié. lehetővé tesziérettségizni Csak ülni ezzel a két karakterrel, amikor az impulzivitásuk elszáll, és kénytelenek csak ülni a döntéseik mellett, egy véget nem érő erőmű, amelynek soha nem szabad felemelnie a hangját.
Hatodik érzék (1999)
Igen,Bruce Willis egész idő alatt halott volt. Ezen annyiszor viccelődnek, hogy azt hinné az ember, hogy már nem a leleplezésnek lesz ereje, hanem a filmnekM. Night Shyamalan még mindig kitart, mert a feltárás nem igazán a film lényege. Megdöbbentő, és a rendező védjegyévé vált, de ami a finálé erejét adja, az az érzelmi megoldás Malcolm és Anna között, amikor elbúcsúzik feleségétől. Mint"Szokásos gyanúsítottak"Mindkettőjükben vannak minden idők elképesztő fordulatai, de a vége a teljes filmet remekül rögzíti, ahelyett, hogy csak egy "kapott" pillanatot mutatna meg.
Obsession (2014)
Az áldozat a nagyság ára. Fájdalom és gyakorlás kell ahhoz, hogy legendává váljon, és a tökéletesség megszállottja a saját mérge. Ez a lényegOstorszíj, csodálatos thrillerDamien Chazelle a becsvágy nyúlüregébe járó zenehallgatóról és az igényes, megalázó oktatóról, aki olyan, mint a benzin a tüzében. A legtöbbOstorszíj úgy néz ki, mint az akaratok harca Andrew Neiman között (Miles Teller), a nagyságra éhes fiatal dobos és bántalmazó mentora, Fletcher (J. K. Simmons).), a film záró pillanataiban pedig heves összecsapások és egymás karrierjének lerombolására irányuló céltudatos erőfeszítések után Neiman és Fletcher együtt a színpadon találják magukat, egy konfrontatív előadásba zárva, amely szenvedélyükként egy frenetikus, lelkes együttműködés részévé válik. összeolvadnak és ütköznek egy hosszas dobszólóban. Tökéletes kivezetése a film minden beépített feszültségének, például egy különösen fárasztó futás utáni magasnak, és mániákus, mámorító eufóriába küldi a közönséget, amelyről tudjuk, hogy nem lehet visszafogni.
Faház az erdőben (2012)
"Bór egy erdőben" tudatja velünk, hogy ez nem a szokásos rúgás a kezdetektől fogva, amikor a nézők egy földalatti létesítményben találják magukat, ahol egy kormányzati művelet titokzatos módon életre kelt horrorfilmeket. A föld felett Dana ( Kristen Connolly), Marty ( Fran Krantz) és barátaik egy távoli kabinba utaznak, és nem tudnak arról, hogy a szervezet áldozatként jelölte meg őket. De miért? Miért? Nos, egy sor okos műfaji felforgatás és horrorrajongói poén után az író-rendező Drew Goddard (akivel együtt írta a forgatókönyvet Joss Whedon) válaszol minden kérdésére a legokosabb, legőrültebb befejezéssel, amióta horror-tudatos.
Kiderül, hogy Dana és barátai vágóbárányok, aminek az eredménye, ahogy sokan korábban is, hogy a szó szoros értelmében vett gigantikus dühös istenek elég erősek maradjanak ahhoz, hogy ne tudják elpusztítani a földet. Kivéve, hogy Dana és Marty túlélési elhatározása kisiklatja az áldozatot, és a bosszúálló istenek újra felszínre kerülnek. Ez egy üdítően szokatlan befejezés, amelyet Lovecraft oldalairól vettek át, és frissítettek egy új generáció számára, de Goddard és Whedon önreferenciális szellemességével a filmbe beágyazva egy metakommentár részévé is válik, amely éppen a horrorról és az igényekről szól. a társadalomé. azt a közönséget, amely felfalja. Végül mindannyian dühös istenek vagyunk, szórakoztass minket, vagy elpusztulunk.
Wicker Man (1973)
ElfelejtNicolas Cage, felejtsd el a méheket; A hírhedt remake-nél"A fonott ember" lehet, hogy minden idők egyik legironikusabb befejezése, de az eredeti filmRobin Hardy 1973 az egyik legjobb. Napsütötte, lassan kúszó horrorfilm egy detektívrejtély alapján,"A fonott ember" játszikEdward Woodward Howie őrmesterként, egy keresztény nyomozóként, aki Summersile távoli pogány szigetére utazik, hogy egy fiatal lány eltűnését vizsgálja. Csak most a helyiek azt állítják, hogy amikor odakerült, soha nem létezett. A nyomozás előrehaladtával Howie határozatlansága és szorongása fokozódik, ahogy a helyiek élvezik a rituálét, és úgy tűnik, amikor csak lehet, játszanak vele.
Némi ásás után őrmester megtudja, hogy a szigetlakók emberáldozatra fordulnak, amikor rossz a termés, és arra a következtetésre jut, hogy ez az eltűnt lány terve, de a feltételezett hősies megmentése egyenesen csapdába vezeti: a lány soha nem volt az , és egy óriási fonott szoborba zárva Howie őrmester halálra ég, istenéhez imádkozik és kiabál, miközben a szigetlakók feláldozzák őt istenüknek."A fonott ember" népi himnuszokkal és dúdoló ütőhangszerekkel aláhúzva a vallási fanatizmus rémét, a vakhit és a téves ideológia örök veszedelmét tükrözi.
Gyanús személyek (1995)
A jó csavaros befejezés akkor is működik, ha ismeri a csavart."Gyanús személyek" - persze állandóan, lassan kiderül, hogy Verbal Kint Keyser Soz, de ez egy mesteri csúcspontja az előadásnakKevin Spacey, zseniális pontszám és szerkesztésJohn Ottman és okos szkriptChristopher McQuarrie . Ez egy olyan befejezés, amitől leesik az álla, amikor először látja, és utána minden alkalommal izgalomba fog esni, amikor megnézi.
Az élőhalottak éjszakája (1968)
George A. Romero a horror királyaként tisztelik, de nem mindig kapja meg azt az elismerést, amit renegát független filmesként megérdemelne."Élőhalottak éjszakája" elindította a modern zombis műfajt, de amellett, hogy félelmetes, minden idők egyik legszívhez szólóabb és leggondolkodtatóbb filmje. A film egy csoport túlélő körül forog egy zombijárvány közepette, akik pánikhelyzetben rejtőznek össze. Miközben személyközi viszályaik és önző tetteik szétszakítják a túlélőket, az élőholtak behatolnak búvóhelyükre, és csak Ben (Duane Jones) az ész kitartó hangja marad. Ő egy hős, ettől válik annyira megdöbbentővé, amikor egy csapat fegyveres "jófiú" agyonlövi, és megtisztítja az élőhalottak területét. Mivel Romero egy fekete férfit választott hősének (ez önmagában is felforgató lépés), a befejezés kimért faji kommentárokat is tartalmazott, és bár maga a befejezés kellően megdöbbentő, a társadalmi terror hozzáadott rétege megerősítette a film befejező pillanatait. a filmtörténet legikonikusabb és legbefolyásosabb befejezése.
Star Wars: A Birodalom visszavág (1980)
Han Solo lehet, hogy meghalt! Darth Vader Luke apja! Luke-nak hiányzik egy karja! A végső "Star Wars V. epizód – A Birodalom visszavág" klasszikus, és bár utólag nem úgy tűniktúl sok komor, aztán a nyilvánosság számára, akik nem tudták, hogyan végződik az egészA Jedi visszatér", elnyomó volt. De ez egy izgalmas módja a film befejezésének, ha tudod, hogy közeledsz az utolsó fejezethez, ésGeorge Lucas lehetővé teszi a rajongóknak, hogy elhalasszák a történet fontos eseményeit, miközben várniuk kellA Jed visszatér.hogy mi jön ezután. Ma persze csak be lehet dobni a következő Blu-ray lemezt, de a vége még így is nagyszerűnek tűnik – a filmesek pedig évek óta próbálják utánozni.
