A japán anime új réteget hozott népszerű sci-finkbe, és ez a tíz sci-fi anime segített újradefiniálni a műfajt.
Japán egy forró edény sci-fi popkultúraahogy a műfaj legnagyszerűbb esztétikai és érzéki aspektusait művelte és határozta meg különféle médián keresztül. Maga a japán anime a globális popkultúra hihetetlenül befolyásos alakja, nemcsak a japán kultúrát globalizálja, hanem a legjobb művészeik, íróik és rendezőiktől származó új ötletek is. Talán a legjobb az egészben, hogy a japán anime volt a leginkább megbontó a korszellemben, és a legnagyobb hatással volt a popkultúráról alkotott fogalmainkra.
Hol lenne ma az anime-közösség az űrháborúkban harcoló óriásmechek nélkül, az androidok egzisztenciális válsága nélkül, vagy anélkül, hogy különféle idegenek ne zuhannának át hálószobánk mennyezetén? Mindegy, ezt sci-fi anime, ami leginkább betöltötte a levegőt, hiszen az e transzparens alá tartozó különféle sorozatok a holnap világainak megjelenésének meghatározásában és újragondolásában is szerepet vállaltak. Vagy legalábbis hogyan látja a világ a műfajt. Vessünk egy pillantást a legnagyobb animékre, amelyek valóban megváltoztatták a sci-fi műfajt.
10 Evangelion
Hogy korán megszabaduljunk a nyilvánvaló dolgoktól,Neon Genesis Evangelion nem csak az egyiknek tekintik minden idők legnagyobb anime sorozata, hanem a sci-fi/mechanikus anime evolúciójának is meghatározó állomása. Előttelőestéje, Gundamvalószínűleg az anime közösség fő belépője a mecha műfajba – lényegében nagy robotokkal, nagy harcokkal és űrrobbanásokkal adja meg az alaphangot.De "Evangelion» feje tetejére állította a közösséget, átalakítva azt, ami akár egy újabb sci-fi eposz is lehetett volna, mélyen emberi történetté, amelyben a szereplők tetteik, döntéseik és a világban elfoglalt helyük következményeit tükrözték és kutatták.
Ha valaki szeretné tudni, miért szeretik a sorozatokatKód Geass, Bűnös korona vagyDrágám a Franxxben inkább témákra és érzelmekre épült, mint nagy harcokra, akkor nézze meg a sorozatot, amely művészileg ambiciózus és ötletes volt, és sok más animét.
9. Gurren Lagann
Ami az óriásrobot csatákat illeti, a mai napig az egyik legambiciózusabb és leghatékonyabban megírt mecha sorozatTengen Toppa Gurren Lagann. A hatalmas űr felfedezéséről és a különféle háborúk megvívásáról szóló hosszú sorozatban,Gainax sorozatot hozott létre, amely megragadta a hősök hosszú utazásának érzését és ambícióját, és pörgős, pörgős felvételt csinált belőle. adrenalin, vagyisGurren Lagann.
Ez hihetetlen epikus harcok, különc karakterek és természetesen stilisztikai animáció sorozata. Stílusának trendjét követve amellett, hogy 27 epizódjában feltárja és eléri az univerzum végét, a sorozat hangvételét és a barátság, a kötődés és az önbecsülés témáit is hihetetlen drámaisággal és elsöprő léptékkel kezelik, akárcsak a barátságot. . egyre nagyobb lesz, és az érzések csak áradnak.Gurren Lagann egy sci-fi anime, ami mindent nagyobbá tesz, a laGundamde mélyebbé teszi az érzelmeket, a laEvangelion.
8 Lane kísérletei
Soros kísérletek vonal, önmagában hangnemében és stílusában a '90-es évek punkjának és grunge-jának megtestesítője, amely csak szítja az irányító intézmény paranoiáját. Ez a sorozat sok szempontból bebizonyította, hogy a kortárs technológiai kérdések hangoztatása modern disztópia, hiszen a karakterek szó szerint beszippantják a virtuális világot, elmosódik a határ a valós és a digitális között, és mindent beborít a technológia hatása. A popkultúra világára gyakorolt legnyilvánvalóbb hatása talán a franchise létrehozására gyakorolt közvetlen hatása."Mátrix ", ami lényegében azsorozat "Experiments Line", ha több kung fu és robbanás lenne.
7. A megígért Sohaország
Számos sci-fi média érinti a disztópikus világot és annak tendenciáját a gyermekek tárgyiasítására és bántalmazására, mint pl."Az éhezők viadala" , "Útvesztő" , "Véletlen" sorozat és szinte minden más YA-regény. Ha valami túl szépnek tűnik ahhoz, hogy igaz legyen a távoli jövőben, az valószínűleg azt jelenti, hogy túlságosan igaz a gyerekek számára; és bár"Az ígért Sohaország" semmiben sem más, határozottan nem úgy viselkedik, mint a többi disztópia.
Gyerekfiguráit szó szerint és közvetlenül "elhasználható" javakká változtatja, amelyeket úgy tenyésztenek és zárnak, mint a szarvasmarhák (ami azt mutatja, hogy "Támadás a titán ellen" néhány, amit ez a kifejezés valójában jelenthet). Míg"Az ígért Sohaország" egy epikus kaland, amelynek célja a jelenleg gyermekeket fenyegető intézmény megdöntése, és inkább egy Hitchcock-filmhez hasonlít, mivel a szorongás, a félelem és az extrém horror érzését állítja a forradalom előterébe, mint akadályt. a sorozat gazemberei pedig lassú, de kérlelhetetlen precizitással veszik a főszereplőket. Mindez szinte a háttérben történikDisney annak tökéletessége, ami nyilvánvalóan nem szerény menedék.
6. Stein kapuja
Utánaalapozó az időutazás műfajában sürgősen szükség volt valami sötét színűre, amely tele van feszültséggel és titokzatossággal. A videojáték-közösség szerencséjére 2009 adott nekik egy videojátékot.Steins; kapu. És az anime közösség szerencséjére 2011-ben ezt a játékot egy jól megírt és pörgős anime sorozatmá alakították át.Steins; kapu egy anime, amelyben az időutazás koncepciója a rejtély örökösévé válik, korlátozza a karakterek interakcióját és irányítását, és aszimmetrikus következményeket vezet be.
Más szóval, a pillangóeffektus egy igazán furcsa és csodálatos fordulatot vesz, amikor csak egy szöveges üzenetet küldhetsz vissza az időben. Emiatt a szereplőknek fogalmuk sincs, hogyan és kik változtattak valójában valamit, trükkjeikből minden megbízhatóságot és megszokottságot eltávolítottak. Miközben a karakterek az időutazással kísérleteznek, az általuk érintett szereplők különböző útjait és történeteit is felfedezik, az időutazást „Mi lenne, ha?”. lehetőséget a különböző nézőpontok megismerésére. Ha még nem láttad, most itt az ideje.
5.Narancs
Folytatva ezt a listát az időutazás feltevésével, felfedezzük néhány középiskolás diák egyszerű, szerény életét.narancs nem annyira koncepció kaland az időutazással, mint inkább egy érdekes „Mi lenne, ha?”. dráma, amelyben egy baráti társaság megpróbálja megakadályozni egyiküket az öngyilkosságtól. Ebben a sorozatban Naho Takamiya hirtelen azon kapja magát, hogy leveleket kap idősebb énjétől, amelyben sajnálja élete legnagyobb sajnálatát, amiért nem tudja megmenteni barátját, Kakeru Narust, miközben élete legnehezebb napjait éli át.
A következmények gondolata ebben a sorozatban nem annyira a szökőárokat okozó pillangókról szól, hanem a karakterek közötti kapcsolatok és megértés megváltoztatásáról, miközben Naho kétségbeesetten próbálja helyrehozni jövőbeli sajnálatait, de küzd azzal is, hogy mit tud feláldozni vagy ki lehet. fájni fog, ha megmenti Kakerut. Ez a megbánás és a barátság csodálatos története, amely igazán humanizálja és felmelegíti az időutazás műfaját.
4 Dr. Stone
Egy új animesorozat előtt tisztelegve, amely nemcsak egy sci-fi sorozatra jellemző, hanem az egész shounen műfajt is a feje tetejére állítja, «Doktor Stone" az egyik legígéretesebb anime nyári szezon 2019. Két barát ébredésének történetét meséli el egy posztapokaliptikus világban, ahol egy titokzatos esemény évezredek óta mindenkit kőbe vésett. Kettejük között egy zseni áll, aki nem csak a civilizációt akarja helyreállítani, hanem egy különleges megoldást is kitalált, amivel ki lehet szabadítani az embereket a kőketrecükből.
A sorozat azonban azt állítja, hogy kit ébresztenek fel a sorozat döntései és következményei között, mivel a karakterek küzdenek az összes vagy csak néhány kiválasztott felébresztésével, valamint azzal, hogy kit ébressz fel először. Noha maga a koncepció hihetetlenül egyedi és izgalmas helyzetekre is alkalmas, a sorozat a tudomány és a történelem tankönyveinek egészséges rétegével is rendelkezik, mivel valós tudományos koncepciókat használ ezek előmozdítására. Itt a karakterek közötti legnagyobb fegyver nem az izmaik, hanem az elméjük és az erőforrásaik, miközben versenyeznek egy erősebb társadalom megteremtéséért. Ez egy sci-fi, amely szereti a sci-fit.
3.Psycho-Pass
Íme egy cyberpunk sorozat, amelynek koncepcionális elemei egy detektívdrámából származnak.Psycho Pass egy sci-fi/krimi sorozatamelyben a kormány és a bűnüldöző szervek letartóztatják és végrehajtják a törvényt az ellenséges pszicho-passzban szenvedő emberekkel szemben. Ez az egyén érzelmi és mentális ellenálló képességének világméretű mérőszáma, amely meghatározza a bűnözői magatartás lehetőségét. A sorozatban használt fegyverek hihetetlenül halálosak, de csak veszélyes mentális állapotú emberek ellen használhatók. Ennélfogva az érzelmi és mentális stabilitás saját áruvá válik, mivel a társadalomban elfoglalt státusz és előrelépés pszichoanalízisük alapján megítélhető és mérhető.
A tiszta pszicho igazolvánnyal rendelkezők gondtalanul járkálhatnak az utcán, míg a ködösök állandó félelemben élnek a diszkriminációtól vagy a korrigálástól. Innentől kezdve a sorozat kérdéseket vet fel azzal kapcsolatban, hogy mit jelent valójában gonosznak és veszélyesnek lenni, mivel a pszichopassz gondolatát, és mit jelent válogatás nélkülinek lenni, próbára teszik a rossz emberekkel szemben, akiknek tiszta pszichopaták és jó emberek. , szennyezett.
2. Paprika
Az egyetlen film ezen a listán, Satoshi Kon halála előtti utolsó munkáinak egyike még mindig újradefiniálja az animét, nemcsak ambiciózus és ötletes animációja, hanem az általa képviselt klassz koncepciók miatt is.Paprika egy olyan világ, amely egy fejlődő álomsisakot tartalmaz, amely lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy felfedezzék mások álmait, hogy beleássák magukat mások tudatalattijába, miközben egy nyomozó próbál megoldani egy esetet, és sok közvetlen hivatkozás található a filmgyártási folyamatra.
Ha ez ismerősen hangzik, az valószínűleg azért van, mert ez a film, mint pl.Sávsoros kísérletek", közvetlen inspiráció egy másik híres amerikai filmhezRajt". Kezdetben kölcsönöz néhány elemetPaprika, mint például az álmok érzelmi rétegei, az álominváziós technológia és a híres ablaktörő jelenet. Ha valami, akkor a világ az álmokat tekintheti a sci-fi új határának.
1 Space Dandy
Ez a lista kimaradna, ha nem említené Shinichiro Watanabe csodálatos munkáját. És bárcowboyBebop egyedül az anime mesterkurzusa, testvérsorozata,TérRemek, sokkal többet tesz a sci-fi koncepcióval. Az antológia koncepcióját semmihez sem hasonlítható alapnak tekintve (több különböző anime rendező és művészeti stílusuk is felvette ezt),TérRemek veszi a különféle sci-fi kalandos, és finoman hozzáadja a filozófia és az önvizsgálat sajátosságait, elgondolkodtatva hallgatóságát, amikor éppen nevetett.
A "Panties and Vests War, Baby" csak egy szürreális alsógatyás-mellényes vígjáték epizód lehetett volna, de egy furcsán őszinte és sötét jelenettel végződik, ahol az Űr-Dandy elrepül egy felrobbanó bolygóról, és felnéz a csillagokra. Az „I'm Never Remembering You, Baby” csak egy hűvös benyomást kelt bármely idegenről, aki képes újraírni az emlékeket, de Dandy ismét egyéniséget és barátságot ad hozzá saját egyedi Dandy-ízével. Ha egy sorozat puszta szörnyetegből szó szerint átutazhat a purgatóriumon, akkor ez egy sci-fi sorozat, amely nem hasonlít a többihez.
