A szelfik az új generáció lázadása lehet, de az önarcképek nem újdonságnak számítanak. Az ókori Egyiptomtól a reneszánszig az önarcképek ékesítették a művészek törekvéseit pályafutásuk különböző szakaszaiban. Mindez arra utal, hogy az önarckép fogalma valójában a 15. században vált népszerűvé, és azóta a művészek az amatőröktől a klasszikus mesterekig különböző stílusban és különböző pontossággal festették meg őket.
Figyelembe véve, hogy még egy kezdő művész, majd Adolf Hitler diktátor is festett önarcképet, nyugodtan kijelenthetjük, hogy a megörökítés lényege korántsem új jelenség. Mindez arról a tagadhatatlan igazságról árulkodik, hogy egyes önarcképek a többiek fölé helyezkednek. Ennek különböző okai lehetnek, például a művész saját hírneve, a portré hitelessége vagy a modell elkészítéséhez használt stílus.
Az alábbiakban a 10 leghíresebb önarckép látható.
10. Frida Kahlo
Miután tizenhét évesen elhagyta az orvostudomány világát a művészet világába, Frida Kahlo minden bizonnyal nyomot hagyott a történelemben. Számos önarcképet festett már az élet különböző területein, és mindegyik művészileg szép és érzelmileg vonzó a közönség számára. De talán az egyik leghíresebb festménye egy önarckép tövis nyaklánccal és kolibrival.
Mint a legtöbb híres festménye, ezek is olyan képeket tartalmaznak, amelyek pszichológiai és fiziológiai fájdalomérzetet keltenek. Festményeinek láthatatlan része az elszántság és fájdalom, amely a baleseteken és a válásokon keresztül jellemzi életét.
9. Vincent Van Gogh
Pályafutása során több mint 30 önarcképet festett, Vincent Van Gogh olyan önarcképeket gyűjtött össze, amelyek egyediek, egyéniek és minden bizonnyal a művészi világ krémjéhez tartoznak.
A bekötözött fülű önarckép egyike annak a két portrénak, amelyet a jobb fülének levágása után készített, ami láthatóan a bal füle lett a festményen, mivel tükröt használt. Ez a festmény nemcsak egyedisége, hanem a mögötte álló történelem miatt is felkerült a listára.
8. Rembrandt
Rembrandt sok portrét festett magáról, de talán a leghíresebb a hajlított svájcisapkás önarckép. Őt tartják a leghíresebb önarcképnek, hiszen ikonikusan mutatja meg korát.
Rembrandt önarcképei sokkal érdekesebbek, ha napvilágra kerül a tanulmányozása, gyakran kérte tanítványait, hogy másolják le önarcképét gyakorlati formában és alakítsák ki saját stílusukat.
7. Andy Warhol
A négy színes rajzáról ismert Andy Warholt a pop art korszak egyik legnagyobb művészeként tartják számon. Neki köszönhető a ma látható nyomtatott fényképek népszerű zöld, piros, kék, sárga kombinációja.
E sorozat részeként készítette önarcképét, valamint más alkotások részeként. De meg kell jegyezni, hogy négyszínű önarcképe az egyik leghíresebb alkotása.
6. David Hockney
A kemény valóságáról ismert David Hockney számos önarcképet készített, amelyek őt mint személyt tükrözik. A festmények célja, hogy bemutassák az Ön megfigyeléseit, őszinte pillanatait és mindazt a kínos dolgot, ami az emberekkel történik.
5. Lucian Freud
Sok művész használta a tükröt az önérzékelés egyik formájaként, és arra használta, hogy pontos vagy idealista portrét alkosson magáról – ez korántsem új ötlet. Az a mód, ahogyan Lucian Freud használta a tükröket, különösen a leghíresebb önarcképén.
Félelmetesen néz ki, hiszen a kép előterében két gyerek látható, akik szinte mögé bújtak.
4. Gustave Courbet
Gustave Courbet realista festőként ismert. Önarcképe, a Hotel Le Desespere, amely egy kétségbeesett fiatalembert ábrázol. Tágra nyílt szemű és kócos haj, amelyben a festészet realizmusa új dimenziót kap. Ez az egyik festmény, amelyet Gustave magával vitt, amikor száműzetésbe küldték.
3. Leonardo Da Vinci
A torinói önarckép az egyetlen önarckép, amelyet Leonardo da Vinciről találtak. Úgy gondolják, hogy a sárga arc az emberi újjászületés gondolatához kapcsolódik. Kétes eredetétől függetlenül ez a festmény továbbra is az egyik leghíresebb önarckép.
2. Albrecht Durer
Dürer önarcképe minden nézőt megállásra késztet, és rápillant az alkotásra. A sötét háttér és a sötét ruházat, az arcvonások és a bőrtónus kiemelve. A művész nagyon hasonlít Jézusra, és a legtöbb kritikus azt feltételezi, hogy ezt szándékosan tették. Ezt a portrét Albrecht Durer festette 29. születésnapja előtti éjszakán.
A kritikusok a mai napig vitatják az isteni hasonlóságot, mint a bálványimádás egy formáját, vagy mint módot arra, hogy finoman rámutassanak arra, hogy Albrecht tehetsége Isten ajándéka volt.
1. Claude Monet
A ma impresszionizmusként ismert stílus megalkotója Claude Oscar Monet. Monet szürkehályogban szenvedett, és a kritikusok nem tudják eldönteni, hogy a portrét a megjelenése megörökítése érdekében festették, vagy csak a korszellemnek megfelelő önarcképről van szó.
Javasoljuk, hogy nézze meg:
Ha alig várod, hogy megvalósítsd álmodat, hogy megtanulj rajzolni, akkor erre az oktatóvideó-sorozatra van szükséged az első lépéshez.
